《詹姆斯·卡梅隆：我是如何拍电影的》，[加]詹姆斯·卡梅隆著，电子骑士译，金城出版社/西苑出版社，2024年9月。
内容简介：
詹姆斯·卡梅隆凭借一系列独具开创性的电影作品引领全球电影的潮流，每部作品都深刻地触动了大众的想象力。在运用尖端电影制作技术来实现他独特的视觉效果之前，他早已通过画笔在素描本上定格关键一幕。
在这本艺术自传中，卡梅隆首次全面公开他的创作历程，集结数十年来个人创作手稿、插画、故事板等，再现《终结者》《异形2》《泰坦尼克号》《阿凡达》等灵感轨迹。从孩童时期的涂鸦到未能成片的创意草图，再到那些将被永远载入电影史册的标志性影像，卡梅隆还为每张插画加上了创作背景和理念，阐述他的创作故事。
这是对电影界最富想象力的创新者之一的终极探索，感受传奇导演是如何突破想象的界限，最终把梦想搬上大银幕的。
作者简介：
詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），著名好莱坞电影导演、编剧、制片人和探险家。他执导了一系列开创性的电影作品，包括《终结者》《异形2》《泰坦尼克号》《阿凡达》等，几乎每部作品都为后来的电影树立了技术标杆，并深深烙印在大众的印象中，也使他成为当今极具标志性的电影导演之一。
第70届奥斯卡奖最佳导演；
第67届金球奖最佳导演；
2011年，获美国制片人工会奖里程碑奖；
2010年，入选《时代周刊》“全球最具影响力人物”；2010年，获美国视觉效果工会奖终身成就奖；
2005年，被英国杂志《Empire》评为“世界最伟大的20位导演之一”
译者介绍：
电子骑士，本名严蓬，影评人，曾任国内老牌电影杂志《环球银幕》首席编辑、执行主编，撰写过大量影评、书评、文化评论，对科幻电影有深入研究，著有《银河系科幻电影指南》等。
目录：
序言 用想象力创造科幻电影的无限可能
第一章 睁大眼睛做梦
第二章 模拟人类
第三章 异形生物
第四章 进入宇宙
第五章 不羁的世界
第六章 人情味
第七章 无惧命运
后 记 蜘蛛感应
精彩书评：
詹姆斯·卡梅隆是一位无与伦比的视觉艺术家，他的电影作品一直激发着我的创作灵感。这本书不仅收录了他的经典电影的艺术设定，还有一些从未公开过的手稿和概念图。这是一本必读的书籍，对于任何对电影艺术感兴趣的人来说都是一份宝贵的礼物。
——史蒂文·斯皮尔伯格
导演，代表作《头号玩家》《侏罗纪公园》等
我一直很敬佩詹姆斯·卡梅隆导演的创作才华和视觉想象力。这本书让我更加深入地了解了他的电影世界，以及他是如何将梦想转化为令人惊叹的视觉语言的。这是一本令人难以抗拒的书籍，我将它推荐给所有热爱电影和艺术的朋友们。
——艾玛·沃特森
演员，代表作《哈利·波特》等
这是一本令人难以置信的艺术设定集，展示了卡梅隆导演在电影创作过程中的精湛技艺和无尽创意。这本书中的每一幅图片都充满了生命力和细节，将读者带入了一个充满奇幻和想象力的世界。这是一本值得珍藏的书籍，对于电影艺术爱好者来说是一份无价的礼物。
——《纽约时报》
这是一本令人叹为观止的艺术书籍，展示了卡梅隆导演在电影创作过程中的独特视角和想象力。这本书中的手稿、概念图和艺术设定都充满了创意和细节，将读者带入了一个全新的电影世界。
——《时代周刊》
这是一本令人惊叹的艺术设定集，展示了卡梅隆导演的独特视觉风格和创造力。这本书对于电影迷和艺术爱好者来说都是一个宝贵的收藏品。
——《好莱坞报道》
前言/序言：
用想象力创造科幻电影的无限可能
吉尔莫·德尔·托罗
博学多才的詹姆斯·卡梅隆有许多传奇故事广为流传。他是将技术和艺术结合得最完美的导演，他的每一部作品都在推动和激励各个方面进行创造和革新。这些故事都是真的。
但是，除非你一直在他身边（我很幸运有几次这样的机会），或详细听过他的评论音频，否则大众很少有机会能切实体会他的才华与声名。在这本书里，我们很荣幸能够看到他的手稿和珍藏，从他早期的作品到最成功的设计，无不在列，包括《终结者》（Terminator）中机器人的金属内骨骼以及《异形2》（Aliens）中邪恶而精致的流线型异形女王的设计手稿。
詹姆斯·卡梅隆的导演之路是从罗杰·科曼的电影工厂开始的。在那里，他完成了缩微模型、美术设计、艺术指导等众多挑战。科曼擅长制作“剥削电影”，也有发掘人才的敏锐眼光。卡梅隆因此得到了他的赏识。
卡梅隆独特的设计灵感来源于早期的经典通俗科幻小说、白银时代的美国漫画（大约1956——1970年）、军事史、工业设计等方面。他笔下的生物和外星景象有着无可挑剔的轮廓和姿态，他对生物学细节的关注简直令人难以置信。这些景象也灌注着卡梅隆作为一个“疯子”的热情。卡梅隆设计的机器不仅看起来可以工作（它们确实可以运行），每一个细节：曲率、风阻、楔形、负载能力、转向系统等也都经得起推敲。这样做是有原因的——吉姆（詹姆斯·卡梅隆的昵称）的设计，是通向另一个现实世界的窗口。
我第一次看到吉姆的原始设计是在1992年左右。当时我正在制作《魔鬼银爪》。吉姆看了尚未完成的影片，不顾一切地喜欢上了它。他邀请我去其旗下的光风暴娱乐公司——如果我没记错，当时公司还在硅谷。让我印象深刻的是，吉姆居然拥有自己的办公室（有好几个）和大量员工。当时，我觉得这会是一个重要的时刻。
吉姆把我带到他的办公室，给我展示了一张蜘蛛侠在大厦侧面攀爬的草图（见本书第346——347页）。太棒了！它是一个完美的俯视构图，能让人感到眩晕、感受空间和角色的动态。但它绝对不是漫画书中的一格，而是非常酷而且很有情调的电影瞬间。非常“Technoir”（黑色科幻）——这是吉姆创造出来的一个词，用以形容《终结者》的视觉效果。
吉姆慷慨地把《蜘蛛侠》带水印的剧本给我看，我如饥似渴地读完了。然后，我发现了一个令人印象深刻的事实：之前看到的那幅画，已经在某种程度上勾勒出整个剧本！它的故事、角色、态度，都已经包含在里面。所以，是的，詹姆斯·卡梅隆可能拥有一栋坐满员工的大楼，但呈现出的概念以及带领这个团队的核心，是卡梅隆的头脑。他的头脑中蕴含着整个“生态系统”。最终，他可以摒弃一切，忠于他特立独行的性格，用一张纸或者任何东西，亲自把它们呈现出来。
卡梅隆年轻时阅读了大量科学、历史书籍和小说，还研究了吉姆·斯特兰科、杰克·科比、漫画家弗兰克·弗雷泽塔、弗雷亚斯、芬利、电影场景设计师罗恩·科布……所有这些了不起的家伙。他醉心于核动力发动机设计基础，本能地喜爱着那些野蛮人故事。而这些已经显示出，未来他将成为一位智慧的故事讲述者，他将以他的剧本创造一个世界，带来一个全新的梦想星系！
吉姆一直很友善地培养着我们与幻想及怪兽之间的亲密关系。我非常清楚，电影创作者的使命是他在地球上最重要的追求。在每一部电影中，他都会赌上一切，不顾一切。
在这本深度揭秘的书中，通过卡梅隆年轻时的笔记和精密的效果图，我们能与他建立深度的联系。他用机器人、异形生物和宏伟的机器绘制了他的电影人生，就像一张尚未存在的地图上的奇幻坐标。他配得上一个常被滥用却极少有人真正能赢得的称号：远见卓识者。
詹姆斯·卡梅隆，如潜龙腾渊！愿你传奇般的电影之旅继续下去，为我们诸多以电影为生的人展现更多前所未见的世界！
在线试读：
克赛诺起源
出于我对人工智能以及人机关系等主题的兴趣，《克赛诺起源》主要讨论了这个主题，这个项目是我在20 世纪70 年代中期与兰德尔·弗雷克斯一起开发的。当我们准备这个项目时，我设计了很多概念元素，包括机器人、超级智能的星舰计算机，以及人类与机器连接的技术。我们想用这些概念设计向潜在投资者传达自己的电影理念。所以在1977 年到1979 年之间，我花了很多时间为《克赛诺起源》喷涂作画。
《克赛诺起源》讲述了一项孤注一掷的最后任务：从即将消灭太阳系的巨大黑洞中拯救人类。名为拉塞尔·乔登的年轻飞行员被选为人类唯一的幸存者，他将驾驶这艘装载着冷冻人类胚胎的巨大星舰“宇宙血缘号”，执行寻找新的星球进行殖民的任务。没想到，年轻的女孩洛丽偷渡上船。有意思的是，还有一位头发斑白的飞行员（我给他取名为杰克·科比）也上了船。于是，影片变成了一个爱情故事，三位主角之间的三角恋。其实还有第四个角色：CENCON，又名维克多，它是这艘飞船的大脑，这个角色本质上是《2001 ：太空漫游》中的HAL9000。不过，维克多曾经是真实的人类，一位军队指挥官，他的智慧和个性被编入了飞船的程序。
作为筹款工作的一部分，我创作了右边这幅混搭画，它汇集了《克赛诺起源》许多关键的叙事元素。在故事中，乔登最终在与哨兵机器人的战斗中失去了左臂，并换上了一条机械手臂。影片结尾，他们找到一个星球并建立了殖民地，新一代人类建造了巨大的人类手臂雕像，它象征着影片的主题：正是通过技术，我们才能抵达群星。人类能力的范围仅受限于我们的思维能力，通过技术都可以实现。这就是为什么画中主角的大脑似乎通过计算机与手臂雕像相连。在右下角，你可以看到哨兵机器人在与乔登和洛丽进行战斗。后来，我在《终结者》未来战争中的“猎人杀手”机器人身上也采用了非常类似的设计。因此，《克赛诺起源》真的是我多年来一直在攫取灵感的创意源泉。虽然这部电影没有被制作出来，但它包含了我后来许多电影的原型。
